Подсветка приусадебного участка: Грамотное освещение приусадебного участка: идеи и фото

Story помогает осветить прошлое, настоящее и будущее, освещая тем самым пути перемен. А именно:

1. Выделяет линии разломов в системе и приводит интуитивные случаи для внесения изменений.
2. Освещает несоответствий и выстраивает связное повествование вокруг их работы.
3. Проливает свет на видения будущего, которые меняют то, как люди действуют в настоящем.

Выделение линий разлома

«Значит, вы маленькая женщина, написавшая книгу, развязавшую эту великую войну».

— Авраам Линкольн Гарриет Бичер-Стоу

Когда Хижина дяди Тома была впервые опубликована в 1854 году, она превзошла продажи Библии в том году.Типографии оставались открытыми 24 часа в сутки, чтобы не отставать от общественного спроса на книгу, которую часто называют «первым бестселлером». Написанный аболиционисткой Гарриет Бичер-Стоу, его эмоциональное изображение жестокости рабства в Соединенных Штатах вызвало поддержку аболиционистов на Севере и побудило Юг яростно защищать его, что привело к легендарному (если не подтвержденному) комментарию Линкольна в разгар гражданской войны. . Хотя трактовка в книге расы с тех пор подверглась критике, ее системное значение неоспоримо.

Сегодня такие инициативы, как проект The Guardian «Современное рабство в фокусе», используют личные истории для информирования массовой аудитории о системных проблемах, часто непосредственно ведущих к изменениям. Возьмите историю, которую они обнародовали в сентябре 2013 года, о роли рабского труда в строительстве чемпионата мира по футболу в Катаре. Журналисты рассказали, как рабочие-мигранты, попавшие в ловушку принудительного труда, умирали в беспрецедентном количестве. Они работали долгие часы при температуре до 122 градусов по Фаренгейту, не имея доступа к питьевой воде, а затем их запихивали в грязные, переполненные трудовые лагеря.

Проект The Guardian «Современное рабство в центре внимания» сообщает о системных проблемах массовой аудитории, что часто ведет непосредственно к изменениям. (Flickr)

После того, как эта история стала известна, глава ФИФА Зепп Блаттер поднял этот вопрос перед эмиром Катара, и страна пообещала реформировать свое трудовое законодательство. Команда Modern-day Slavery продолжила рассказывать историю, развернулась более широкая кампания, и в марте 2016 года Организация Объединенных Наций выпустила предупреждение, согласно которому Катар дал Катару 12 месяцев на то, чтобы положить конец рабству рабочих-мигрантов.В конце 2017 года правительство Катара обязалось внести поправки в закон, чтобы остановить трудовую эксплуатацию. Хотя до того, как положить конец рабскому труду в Катаре, еще предстоит пройти долгий путь, ясно, что просветляющая сила историй может побудить движения к системным изменениям.

Проект «Современное рабство» является системным, поскольку в его рассказах индивидуальный опыт связывается с факторами, вызывающими проблемы, и предлагаемыми решениями. Слишком часто, пытаясь очеловечить проблемы, защитники используют только портреты крупным планом, рассказывая истории.Хотя эти сугубо личные истории часто бывают убедительными, они не побуждают людей систематически думать о публичных решениях. Институт FrameWorks выпустил подробное руководство по использованию широкоугольного объектива для рассказа историй о социальных изменениях. Системный подход означает соединение личных историй с ответами на такие вопросы, как: Какие условия вызывают проблему? Какое влияние на общество в целом? Есть ли необходимость в изменении законов, политики и программ? Кто работает над тем, чтобы это изменить? Каковы возможности для коллективного участия?

Рост интерактивного повествования делает возможным системное повествование.История Medium «Лодка-призрак» сплетает воедино системное и личное, вовлекая читателей в поиски того, что случилось с лодкой, на борту которой находились 243 беженца, которые пропали без вести в Средиземном море. Газета New York Times «10 лет после Катрины» представляет собой богатую и систематизированную историю о том, как изменился Новый Орлеан после катастрофического шторма. Отмеченный наградами интерактивный документ ProPublica «Оскорбление с причинением вреда», который касался компенсационных выплат работникам, привел к принятию нового законодательства.Широкоугольные подходы позволяют общественности более точно распределять ответственность и более системно думать о решениях.

Технология позволяет все больше и больше рассказывать истории в этом пространстве. В Новой Зеландии группа Facebook «Мы — бенефициары» проливает свет на трещины в системе социального обеспечения. Он предлагает платформу для художников, получивших общественные пособия, чтобы нарисовать себя и написать короткие рассказы о своем опыте работы с системой социального обеспечения.Интернет-кампания стала вирусной и распространилась по рекламным щитам по всей стране, вызвав общенациональный разговор.

Освещение выбросов

«Будущее уже наступило — просто оно распределено не очень равномерно».

—Уильям Гибсон

Поддержка инновационных ниш — еще одна важная часть системных изменений. Это не только влияет на элементы в системе, но также может изменить характер отношений в системе и, в конечном итоге, ее цель.

Основная часть этой работы заключается в выявлении отстающих: индивидуалистов, пионеров и интрапренеров, которые уже пытаются добиться изменений. История играет здесь две важные роли. Во-первых, специалисты по смене системы могут увеличить профиль и влияние выбросов, расширив их истории. Во-вторых, они могут использовать историю для создания объединяющих повествований об изменениях, придавая импульс инновационным движениям.

В The Comms Lab, организации по изменению систем, ориентированной на рекламную индустрию, определение и объединение инновационных ниш является основной частью нашей стратегии.Мы делаем это, составляя «зеленые ростки» изменений, происходящих в отрасли, составляя брифинги с историями о том, как отрасль принимает цель, публикуем отчеты, отображающие истории инноваций, связанных с причинами, и проводя мероприятия, на которых новаторы отрасли делятся своими историями об изменениях. . Мы используем отдельные истории, чтобы собрать доказательства того, что мы называем «волной нарушения цели». Мы объясняем, как эта волна захватывает отрасль, проводя аналогии между ней и предыдущими волнами изменений, такими как глобализация и цифровизация.Эта работа по соединению точек и созданию более широкого повествования вокруг них имеет решающее значение для создания движения изменений в отрасли.

Выявление и усиление выбросов является центральным элементом многих других системных инициатив. Лаборатория финансовых инноваций, например, заявляет, что она способствует повышению осведомленности об альтернативных моделях и идеях, возникающих в сфере финансов, в то время как Tech for Good Global освещает технологии, используемые для социального воздействия.

Светить в будущее

«Наша судьба не в звездах, а в нас самих.”

— Уильям Шекспир

Изменение систем может включать в себя создание убедительных представлений об альтернативных вариантах будущего. Мы можем использовать историю для создания захватывающих сценариев будущего, которые вовлекают людей на эмоциональном и интеллектуальном уровне. Эта работа может сделать возможное более вероятным, открыть новые перспективы, которые бросают вызов целям и мировоззрению системы, и сделать возможным преобразование правил и процессов.

Истории будущего — Утопия, Двадцать тысяч лье под водой, Бегущий по лезвию и другие — развлекали нас на протяжении сотен лет.Все чаще люди пытаются использовать эту творческую способность рассказывать, чтобы создавать видения будущего, которые меняют то, как люди действуют в настоящем. Возьмем, к примеру, Carnage , недавний полнометражный псевдодокументальный фильм BBC о веганстве комика Саймона Амстелла. Действие происходит в 2067 году, в мире, где мясо, яйца и молочные продукты объявлены вне закона, а подростки плачут при мысли о «карнистическом» прошлом своих бабушек и дедушек. Телевизионный обозреватель The Independent написал: «Я не веган, но после просмотра Carnage я еще больше уверен, что должен быть», в то время как другой критик написал, что в сериале «веганство кажется более оптимистичным, чем ханжеский.”

В области системных изменений такие примеры все чаще вдохновляют практиков. Шарлин Коллинсон из некоммерческой организации Forum for the Future в течение многих лет размышляла о роли истории в том, чтобы помочь людям осознать, что их нынешние действия будут определять будущее. «Многие сценарии сухие и нормативные», — сказал Коллинсон в интервью. «Мне интересно, как мы можем использовать надежные данные о будущем, чтобы создать более захватывающий опыт. Что-то происходит, когда люди эмоционально соединяются и внезапно понимают, что это касается их детей.”

Заимствуя приемы театра, Коллинсон использует компоненты истории, такие как архетипы и образы, чтобы помочь участникам создать интуитивное будущее. Например, она работала с пионером театра Аннетт Мис, которая создала иммерсивный опыт для сельскохозяйственной конференции в Сингапуре, смоделировав сценарий, в котором участники были в Комитете по Нобелевской премии 2030 года. Коллинсон объяснил, как игривость процесса позволяет людям избавиться от запретов, мешающих им воображать.

Сочетание мышления будущего и творчества — растущая область; Форум Oxford Futures 2017 был посвящен объединению теории и практики сценарного планирования с искусством, литературой, дизайном и трансмедиа. Организаторы чувствовали, что это одновременно привлечет новую аудиторию к работе над сценарием и побудит их действовать по-новому.

ИСТОРИЯ КАК КЛЕЙ

Story — это также инструмент для построения сообщества через сочувствие и согласованность. Это позволяет людям общаться, несмотря на различия, и создавать рассказы, объединяющие группы, организации и движения.

Создание сообщества через сочувствие

«Мы одинокие животные. Мы проводим всю жизнь, пытаясь быть менее одинокими. Один из наших древних методов — рассказывать историю, умоляя слушателя сказать — и почувствовать — «да, так оно и есть, или, по крайней мере, так я это чувствую». Вы не так одиноки, как думали ».

— Джон Стейнбек

История вызывает сочувствие. Это лучший инструмент, который у нас есть, чтобы понять, что значит быть кем-то другим.Системные изменения часто включают в себя сотрудничество через различия, объединяющее участников с очень разными позициями, чтобы переосмыслить цели системы и изменить ее. Здесь жизненно важно сопереживание истории при объединении таких групп, как руководители коммерческого рыболовства и экологические активисты, или банкиры и участники кампании за справедливое финансирование. Это позволяет очень разным людям открывать свои общие ценности и общаться друг с другом как люди, а не как профессионалы. «Системные изменения носят сугубо личный характер и включают в себя размышления о тех очках, которые вам дадут при рождении», — говорит Рэйчел Синха, основательница Systems Studio, консалтинговой компании по системным изменениям.«Чтобы изменить систему, вам нужно сменить очки и увидеть мир с точки зрения других людей. История помогает тебе в этом ».

Обмен отдельными историями о системе может помочь людям по-новому взглянуть на систему, которую они разделяют, как сказал в интервью ветеран-системный практик Дэвид Стро. «Это похоже на историю о слепых и слоне. Каждый видит только свою часть слона. Они видят отдельные истории, которые рассказывают сами себе о том, что является правдой. Их совместное использование помогает им создать более расширенное и точное коллективное повествование.Это позволяет им сформировать общую картину реальности ».

В этой работе есть много разных методологий. Общие принципы включают создание безопасного физического и эмоционального пространства, где люди, которые обычно маргинализированы, будут чувствовать себя комфортно, делясь своими историями; слушание и обеспечение того, чтобы людей слышали и уважали; и использование различных творческих процессов или подсказок, которые будут рисовать истории от разных людей.

Использование рассказа для создания сочувствия не обязательно предполагает объединение людей в одну комнату.Иногда роль сменщика систем заключается в том, чтобы служить посредником. «В застрявших системах у людей очень четкие представления друг о друге», — говорит Джулиан Корнер, исполнительный директор Lankelly Chase Foundation. В одном районе, где работает фонд, социальные службы и семьи были в ссоре. Родители считали социальных работников людьми, которые забирали детей, в то время как социальные работники считали родителей упорными и враждебными людьми, которые хлопали дверьми перед их лицами. «Это было очень сложно, — говорит Корнер.Один из его грантополучателей опросил семьи и социальных работников и обнаружил, что они хотят одинаковых результатов. Обмен этими историями через разделительную полосу помог двум группам объединиться и совместно создать новую услугу. Однако, как предупреждает Корнер, «большая часть остальной системы по-прежнему содержит эквивалентные нарративы, поэтому это посредничество в противоречивых нарративах должно происходить на всех уровнях».

Создание сообщества через согласованность

«Любое крупномасштабное человеческое сотрудничество — будь то современное государство, средневековая церковь, древний город или архаическое племя — коренится в общих мифах, которые существуют только в коллективном воображении людей.”

— Юваль Ной Харари

История играет важную связующую роль в создании групп и движений, столь необходимых для изменения системы. Это помогает разрозненным людям образовывать сообщества.

Программа «Изменения систем», проводимая компанией Point People, соучредителем которой я являюсь, и Ланкелли Чейз иллюстрируют это на микроуровне. Программа позволяет работникам, работающим на переднем крае, сосредоточить внимание на таких проблемах, как бездомность, наркомания, психическое здоровье и насилие в семье, внести свой вклад в системные изменения и создать их.После того, как мы отвезли первую группу программы в Народный музей в Манчестере, один из участников отреагировал так: «Хотя я знал о таких движениях, как суфражистки, это действительно убедило меня, что перемены возможны». Рассказы о других движениях позволили ей увидеть новую группу, частью которой она была, как движение, которое, в свою очередь, было частью долгой истории движений.

Сеть новых экономических организаторов также использовала этот вид понимания для создания «Историй борьбы» — программы, которая помогает людям, борющимся за социальную справедливость, помещать свою работу в более широкий исторический контекст движений за перемены в Соединенном Королевстве.

Истории прошлых социальных движений могут помочь людям, работающим над системными изменениями, поместить свою работу в более широкий исторический контекст.

Предоставление людям возможности связать свои личные истории с историями сообщества — это суть публичной повествовательной работы, начатой ​​ветераном-организатором Маршаллом Ганцем. Шарлотта Миллар рассказала в интервью, как работа Ганц была неотъемлемой частью ее собственной работы по развитию лидерских качеств в качестве соучредителя лаборатории финансовых инноваций и руководителя отдела обучения сети новых экономических организаторов (NEON): «Эта работа по написанию увлекательной истории о вы, ваше сообщество и необходимость срочных действий являются неотъемлемой частью создания движений.Без общей истории движениям не хватает рассказа о том, почему они существуют, и им не удастся вызвать у своих членов чувство принадлежности ».

Институт Айни, исследовательская организация и стратегия движения, рассказывает о ДНК движений, центральным компонентом которых является история. В нем описывается важность разработки одновременно жесткой и дающей возможности структуры, обеспечивающей как согласованность, так и распределенное лидерство. Tech for Good Global борется с этим процессом; его лондонские встречи теперь насчитывают 6000 участников и проходят по Соединенному Королевству в Манчестере, Кембридже, Бирмингеме, Бате, Бристоле и Глазго.Соучредитель Кэсси Робинсон говорит, что ее группа хочет «способствовать общему языку и общему пониманию». Чтобы это произошло, она спрашивает: «Какова минимально жизнеспособная история, которая создает достаточную последовательность, а также позволяет различным местам иметь свою собственную версию?»

Мы больше не живем в мире пассивно унаследованных историй. Мы все чаще создаем и ежедневно делимся своими собственными. Как создатели движений, наша работа заключается в том, чтобы найти правильный баланс между структурой и открытостью, создавая истории, которые одновременно создают сообщества и побуждают других активно создавать свои собственные, повышая их заинтересованность в проблеме.

ИСТОРИЯ В ИНТЕРНЕТЕ

Наконец, мы можем использовать историю для создания новой сети повествований, в которой мы живем. В частности, мы можем использовать ее для:

1. Измените наши личные рассказы о нашей жизни.
2. Измените культурные представления, которые определяют проблемы, за которые мы выступаем.
3. Измените мифические повествования, влияющие на наше мировоззрение.

Изменение личных повествований

«Если вы родились в такой ситуации, природа ловушки состоит в том, что вы даже не подозреваете об этом, соглашаетесь.Вас учили, что вы неполноценны, поэтому вы ведете себя так, как будто вы неполноценны. И вы действительно верите в уровень, на который очень трудно попасть. И, конечно же, все, что вы делаете, чтобы доказать, что вы не хуже, только на самом деле доказываете, что это так. Они бегут бумерангом … Вы играете в игру по чужим правилам, и вы не сможете выиграть, пока не поймете правила и не выйдете из той конкретной игры, в которую, в конце концов, играть не стоит ».

— Джеймс Болдуин

Мы часто не замечаем историй, которые управляют нашей жизнью.Если мы хотим изменить определенные системы, нам нужны зеркала, которые помогут нам понять существующие нарративы и их влияние, а также инструменты для создания новых.

Специалисты по системным изменениям могут учиться у нарративных терапевтов, которые работают над тем, чтобы выявлять истории, управляющие жизнями людей, и изменять их по мере необходимости. Они делают это, распаковывая свои текущие повествования, исследуя их происхождение и влияние, а затем помогая людям переписывать больше положительных историй, чтобы жить своей жизнью.

Признание влияния доминирующих нарративов и развитие навыков создания новых может катапультировать людей из места принятия (системы и их роли в ней) в место действия. Те, кто меняет системы, должны позволить людям найти свою свободу действий и понять, что они не пассивные получатели истории. Миллар из лаборатории финансовых инноваций объясняет: «Мы приглашаем людей задуматься о системах, которые формируют их жизнь. Этот процесс дает людям возможность критически осознать, кем они являются, и о более широких структурных силах, влияющих на их личную историю.”

Компания In With Forward, базирующаяся в Торонто, использует инструменты нарративной терапии для создания вмешательств, направленных на устранение социальных проблем, таких как бедность, бездомность и наркомания. Организация работает на нескольких уровнях. На микроуровне это помогает уязвимым людям переосмыслить свои личные истории и признать свои собственные внутренние ресурсы. На мезоуровне он настраивает физическую среду, такую ​​как центры доверия и убежища, чтобы они усиливали эти альтернативные повествования.А на макроуровне он направлен на то, чтобы повлиять на высказывания политиков и общественности, чтобы реальные структурные возможности соответствовали чаяниям уязвимых людей.

Изменение наших культурных представлений

«История для человека, как вода для рыбы — всеобъемлющая и не совсем осязаемая».

— Джонатан Готтшал

На культурном уровне истории, в которых мы живем, оправдывают статус-кво, заставляют институты чувствовать себя неизбежными, узаконивают определенные виды решений и заставляют наш мир чувствовать себя предопределенным.Эти культурные повествования лежат в основе наших мнений по таким вопросам, как иммиграция, безопасность и налогообложение; они влияют на наши нормы, кого мы считаем инсайдерами и аутсайдерами, кто заслуживает и не заслуживает, и почему наш мир выглядит именно так. По мере того как участники кампании осознают силу культурных нарративов, мы наблюдаем всплеск переосмысления проблем, включая безопасность пациентов, бедность и океаны.

Институт FrameWorks является пионером, когда дело доходит до изменения культурных представлений для достижения лучших социальных и экологических результатов.Для этого он разработал то, что называется стратегическим анализом рамок. Этот процесс начинается с анализа того, как эксперты и средства массовой информации сообщают о проблеме, а также предположений общественности по этому поводу. Затем он использует этот анализ для разработки новых рамок, метафор и примеров перед запуском юзабилити-тестирования, на котором защитники проблем тестируют новые структуры, чтобы увидеть, как они работают на практике. Полученные в результате новые кадры могут быть трансформационными. Термин «токсический стресс» в FrameWorks стал центральным при описании воздействия жестокого обращения и пренебрежения в детстве на мозг.А Агентство по охране окружающей среды включило фразу «улавливающее тепло одеяло», которая передает научные данные, стоящие за глобальным потеплением, в способ описания изменения климата.

Учитывая, что культурные нарративы настолько сильны и эмоциональны, имеет смысл использовать мощь и эмоциональную силу культуры, чтобы изменить их. Кампания On Road Media «Все о трансгендерах», например, меняет то, как СМИ изображают трансгендеров в Соединенном Королевстве, способствуя установлению позитивных отношений между ними и деятелями культуры.Результатом кампании стала новая драма BBC о трансгендерах, несколько сюжетных линий трансгендеров в давно существующих мыльных операх и новые правила по сообщению историй о трансгендерах. В Соединенных Штатах Центр сотрудничества в области поп-культуры является новым центром, целью которого является ускорение такого рода работы с грантополучателями, используя популярную культуру для изменения нарративов по таким вопросам, как раса, иммиграция и уход.

On Road Media «Все о трансгендерах» меняет то, как СМИ изображают трансгендеров.(Изображение любезно предоставлено All About Trans)

Изменение наших мифических повествований

«Все культуры… основаны на мифах. Эти мифы послужили источником вдохновения для вдохновения ».

— Джозеф Кэмпбелл

Мифы — это метаистории, которые мы используем для объяснения Вселенной и нашего места в ней. Как описывает Харари в своей книге, быть человеком — значит жить в мифе; наши цивилизации всегда основывались на них. Работа с мифом является неотъемлемой частью работы по изменению ценностей, мировоззрения, правил и целей системы.Эти истории глубоко влияют на нашу психику и коллективное направление путешествия.

Сегодня системная сила мифа ярко проявляется в экстремистских группах, от пьянящей теологии твитов, видео и эссе «Исламского государства» до основ современного неонацизма. Некоторые утверждают, что наряду с этим мощным использованием мифов либеральные демократии сталкиваются с «пропастью мифов». Как написал управляющий директор FSG Марк Крамер в статье SSIR : «Проблема сегодня не только в том, что у нас дисфункциональные системы, или в том, что нам не хватает инновационных решений проблем нашего общества.Напротив, в нашей стране нет объединяющего повествования, которое связывает нас всех общей судьбой ».

Растет число инициатив, направленных на стимулирование новых мета-нарративов. Одним из них стал Саммит New Story в 2014 году, на который собрались сотни людей со всего мира, чтобы «поддержать появление последовательной новой истории для человечества». Событие не привело к созданию какой-то одной новой истории, а скорее выдвинуло на первый план общие темы в разных традициях рассказов, такие как взаимозависимость с миром природы.В результате Робин Альфред, один из ведущих фасилитаторов, спросил в интервью, можно ли вообще создавать новые мифы: «Могут ли истории такого масштаба и силы, которые нам нужны, быть написаны таким же образом, как, скажем, роман или рассказ. ? Или они возникают из духа времени, из культуры, из этики времени? » Саммит продемонстрировал как проблемы, возникающие при поиске единого повествования, так и ценность исследования общих тем в различных мифических повествованиях.

В Разрыв в мифах: что происходит, когда доказательств и аргументов недостаточно , автор Алекс Эванс развивает эту идею о принципах, которые должны лежать в основе новых мифов.Он считает, что мы можем использовать «наши способности коллективного рассказывания историй, чтобы представить будущее, в котором все будет хорошо, создав миф об искуплении и восстановлении, который, если хотите, складывается в Эдем 2.0». Но вместо того, чтобы самому пытаться создать эту историю, он выделяет три принципа для мифов 21-го века: чем мы больше, тем дольше и лучше жить.

Джейн Риддифорд демонстрирует эти мифические принципы на практике. Ее благотворительная организация Global Generation работает над интеграцией сообществ в центре Лондона, объединяя жителей с предприятиями, девелоперами и миром природы.Штаб-квартира благотворительной организации — легендарный Skip Garden — передвижной городской продуктовый сад в центре территории застройки Кингс-Кросс. В этой работе Риддифорд вплетает истории, связывающие личное с космическим, используя структуру Я, Мы и Планета, которая позволяет людям повышать самосознание и соединяться друг с другом и с миром природы. Иногда она вводит понятие «больше сейчас», когда в рамках работы по интеграции сообщества Global Generation она собирает вместе строительных рабочих и местных школьников на занятия по выпечке хлеба.Выпекая, они рассказывают истории, которые связывают муку, которую они замешивают, с рождением зерновых и Большим взрывом. В клубе юных поваров Global Generation школьники размышляют о своей взаимосвязи с природой через ингредиенты, которые они собирают, измельчают и готовят. Когда сотрудники местных компаний, таких как Eurostar, The Guardian и Kier, приходят в Skip Garden для развития лидерских качеств, их поощряют думать не только о своей работе, но и о более широком «мы».

Некоммерческая организация Global Generation работает над интеграцией сообществ в центре Лондона, объединяя жителей с предприятиями, разработчиками и миром природы. (Изображение предоставлено Global Generation)

ИСТОРИИ ОБ ИСТОРИЯХ

«Истории имеют значение. Так делают рассказы об рассказах »

– Клиффорд Гирц

Напряжение между оркестровкой и открытостью проходит через всю эту работу.Мы больше не живем в эпоху вещания, когда мы пассивно получаем новости в массовом порядке . Напротив, у все большего числа людей есть возможности быть не только слушателями, но и рассказчиками. Как системные изменения, мы должны искать минимальную структуру, необходимую для людей, чтобы осветить прошлое, настоящее и будущее; создавать сообщества через сочувствие и согласованность; и воссоздать сеть повествований, в которой мы живем. Как мы можем дать возможность поколениям рассказчиков использовать эту древнейшую из технологий для изменения систем к лучшему?

Нам необходимо разработать новые процессы коллективного повествования, чтобы помочь нам ориентироваться в эти неспокойные и поляризующие времена.Таким образом, нам нужно больше историй об изменениях систем. Есть еще много примеров, инструментов и способов использования историй, которыми можно поделиться. Пришло время специалистам по системным изменениям и рассказчикам совместно работать над новыми способами построения лучшего мира, чтобы «жить долго и счастливо» существовало как вне страницы, так и на ней.

Прочтите рассказы Эллы Солтмарш.

Как читать световой график

Руководство для рабочих сцены

Время от времени рабочим сцены необходимо уметь читать световой сюжет.Для большинства шоу этот навык не нужен; У шоу есть своя собственная установка освещения, и директор по свету шоу или электрик занимается правильным расположением инструментов, которые будут использоваться. Однако для некоторых шоу компания будет использовать собственные или приобретенные на месте инструменты, и заранее будет выслан световой график. В этих случаях местный технический директор или электрик из профсоюза должны предварительно подготовить участок, чтобы он был готов к моменту прибытия компании. По этой причине рабочим сцены рекомендуется иметь некоторое представление о сюжете.

Сначала несколько определений. Технически световая диаграмма — это полный пакет инструкций по вывешиванию и фокусировке освещения для шоу. Они могут включать в себя некоторую комбинацию следующего: план освещения, секция освещения, графики работы приборов, графики подключений, графики диммеров, контрольные таблицы, таблицы фокусировки, заказы магазина оборудования, списки цветовых вырезок и «шпаргалки» . Из них местные электрики обычно получают только план освещения, а иногда и графики работы приборов и справочные листы.Также могут быть поставлены заказы на оборудование, но они часто создаются электриком на основе плана.

План освещения — это вид сверху сцены, показывающий сам сценический дом, декорации и маскировку, положения для подвешивания электрики и расположение осветительных приборов в различных положениях. Должно быть предоставлено достаточно информации о каждом приборе с точки зрения типа, номера устройства, цвета, диммера или канала управления, а также вспомогательных приспособлений, чтобы при необходимости можно было повесить шоу только на этом листе бумаги.

Расписания — это списки информации об инструментах, сопоставленные по-разному. Графики работы приборов организованы по местоположению прибора и номеру агрегата. Инструменты могут быть пронумерованы последовательно по всему театру, начиная с F.O.H. далеко за сценой, но более распространенная система в профессиональном театре — начинать сначала с # 1 в каждой новой позиции подвешивания, например 1-й Электрик №1. Подключения организованы в соответствии с каналом управления и списком цепей в каждом, с прикрепленной информацией об инструментах, подключенных к каждой цепи. Листы сигналов перечисляют уровни диммеров или каналов в каждом сигнале и могут быть отправлены заранее для ввода в световое табло домашнего компьютера. Карточки фокусировки используются в основном электриками и содержат информацию о том, где и как фокусируется каждый диммер. Заказы магазина оборудования. используются для заказа оборудования в пункте проката, если у театра недостаточно оборудования для представления. Списки цветов часто создаются локально, чтобы соответствовать имеющемуся оборудованию. Шпаргалки в основном используются дизайнерами или режиссерами освещения, чтобы помочь найти определенные диммеры во время сеансов настройки уровня.

Световой план — важнейшая часть светового участка. Как было сказано ранее, правильно составленный план должен содержать всю информацию, необходимую для успешного развешивания светового участка. Прилагаемые расписания в основном предназначены для облегчения поиска информации по плану. Все планы имеют некоторую комбинацию полустандартизированных функций. Институт театральных технологий США (U.S.I.T.T.) предпринял некоторые попытки стандартизировать сюжеты, но дизайнеры — непослушная и претенциозная партия, которые все убеждены, что их путь лучший, а весь остальной мир будет повешен! (Хорошо, я тоже.) В любом случае, USI.T.T. достигла лишь ограниченного прогресса, поэтому не удивляйтесь количеству вариаций между световыми графиками.

Основная надпись — обычно находится в правом нижнем углу и содержит название шоу, компанию-производителя, дизайнера, режиссера, дату проведения, номер розыгрыша в серии, театр и т. Д.Самая важная часть данных для электрика в масштабе чертежа, например 1/4 дюйма = 1′-0 «. Этот бит информации позволяет вам измерить расположение элементов чертежа, чтобы вы знали, где их разместить.

План — наконец, собственно сам чертеж. Надеюсь, он был нарисован в масштабе, чтобы электрик мог снимать измерения с чертежа, используя масштабную линейку. Многие дизайнеры также включают в чертеж измерительную шкалу , например, масштабируя линию штукатурки (PL), чтобы облегчить оценку положения инструментов на электрических трубах.Если этого не было сделано, электрик должен сделать это в первую очередь, чтобы ускорить интерпретацию чертежей.

Еще одна особенность, на которую следует обратить внимание, — это график Line , размещенный везде, где на чертеже расположен рельс; здесь перечисляются назначения линий и, в идеале, высота обрезки для электрики, декорации полета, маскировка и т. д. Точное размещение линий для электрики должно быть согласовано с главным флайменом и / или старшим плотником.
Plan
На каждой трубе, обозначенной как Electric , будут символы для каждого инструмента, который будет подвешен, с соответствующим цветом, областью фокуса, гобо, назначением каналов и т. Д.для каждого. Проверьте ключ для интерпретации. Разработчик может также указать потенциальные возможности двойного взаимодействия, или вам может потребоваться проверить назначения каналов для них.

Еще одна особенность, на которую стоит обратить внимание, — это чертеж позиций Cove . Расположение этих положений, а также положений стрелы показано на виде сверху, но не дает подробных сведений о количестве и вертикальном положении инструментов на трубах бухты и стрелы. Эта информация отображается в удаленном виде.Удаленный вид — это вид, имеющий ориентацию, отличную от основного чертежа. В этом случае удаленный вид — это вид сбоку на бухты, включенный в то, что иначе является видом на театр сверху.
Plan
Еще одна особенность, на которую следует обратить внимание, — это балка Beam . Основное допущение при чтении планов состоит в том, что все элементы находятся в масштабе на чертеже и относительно друг друга. Положение луча (положение на потолке над аудиторией) иногда является исключением. Лучи часто находятся далеко от передней части сцены, и их положение может быть усечено (в ракурсе) на чертеже, чтобы сделать рисунок более компактным и простым в обращении.Обычно это обозначается усеченной размерной линией, дающей фактическое измерение. В театре существует практическое правило: объекты нумеруются от гипсовой линии (проем авансцены) до центральной линии; Таким образом, точно так же, как ближайшая к авансцене обрешетка — это Труба №1, и количество балок увеличивается по мере продвижения вверх по сцене, так и луч, ближайший к сцене в театре с несколькими положениями лучей (например, Пикард), — это Луч №1, а следующий выходит Луч №2 и т. д.

Еще одно практическое правило: своего рода стандарт: осветительные приборы должны располагаться на расстоянии не ближе 18 дюймов друг от друга , измеренное между зажимами С и С.Хотя это правило часто нарушается, если вы можете немного отрегулировать инструменты, чтобы обеспечить ему зазор, это упростит фокусировку. Кроме того, при подключении инструментов электрики должны связать гнездовые разъемы прямо рядом с C-образным зажимом инструмента, а затем подключить его, а не растягивать косичку инструмента, чтобы добраться до кабеля. Опять же, это упростит фокусировку.

Я также включил вид в разрезе. Это больше инструмент дизайнера, чем электрика, но он включен на тот случай, если вы когда-нибудь столкнетесь с ним.Разрез — это вид сбоку на пространство театра, обычно сделанный через центральную линию. Он показывает вертикальное измерение электрики и других функций и используется для определения высоты дифферента и углов освещения по отношению к действующим площадям. Обратите внимание, что центры области освещения, указанные в позиции на плане освещения, показаны как фактически находящиеся примерно в пяти футах от пола на разрезе. Это потому, что освещение лиц — самая важная функция театрального освещения. Это важно помнить при решении более сложных задач электрика, т. Е.е. модификация световых графиков.

Световой сюжет, полученный как часть предварительного сюжета, обычно является довольно общим, идеализированным представлением о том, что требуется для шоу. Театры, однако, сильно различаются по дизайну, размеру и назначению. Часто бывает, что дизайнер размещает светильники там, где в реальном театре нет мест для развешивания. Всегда лучше размещать инструменты как можно ближе к их указанным позициям, но вам, возможно, придется дать свободно интерпретируемые приближения, например, поместив инструменты на балконных перилах в балках театра, у которых нет балконных перил.Помните, что вы освещаете лица, а не пол, и что источники света, сфокусированные на лице под углом 45 градусов вверх, будут освещать лица лучше, чем верхнее или близкое к верхнему освещение.

Возможно, вам также придется произвести замену некоторых инструментов. Постарайтесь изучить характеристики луча обычных осветительных приборов. Затем, если вам необходимо произвести замену, выберите инструменты с аналогичным типом луча. Френель — плохая замена эллипсоиду, но может работать и с ФАР с широким лучом. Узкий пучок PAR может заменять эллипсоидальный пучок дальнего света из положения пучка, если разброс пучка аналогичен, а овальный рисунок и повышенное рассеивание от PAR можно контролировать или допускать.Совки и полосы света взаимозаменяемы для циклического и капельного освещения, если цвет совпадает. Этим вещам лучше всего научиться, работая с осветительными приборами, поэтому пользуйтесь возможностью, когда это возможно.

Как создать сценарий из 7 основных сюжетов

Рассказывание историй для видеомаркетинга не должно быть скучным. Мы узнали, что большинство историй укладывается в основную сюжетную линию. Использование этих основных сюжетов в качестве отправных точек для вашего сценария может помочь в создании захватывающего контента, которым можно делиться, который соединяется с вашей аудиторией.

Опубликованная в 2004 году книга Кристофера Букера «Семь основных сюжетов: почему мы рассказываем истории», как сообщается, написала ему 34 года. Книга представляет собой глубокое погружение в психологию, лежащую в основе того, как и почему мы рассказываем истории, подробно описывает семь различных приемов повествования, уходящих корнями в юнгианский анализ. По словам Букера, все истории, которые когда-либо рассказывались, можно разделить на эти семь категорий:

1. Преодоление монстра.
2. Из грязи в богатство.
3. Поиски.
4. Путешествие и возвращение.
5. Комедия.
6. Трагедия.
7. Возрождение.

Букер прав? Трудно сказать, не зная каждой истории, когда-либо рассказанной с незапамятных времен. Хотя критическая реакция на его теорию была неоднозначной, даже беглый просмотр популярных книг, фильмов и шоу показывает, что наш естественный инстинкт — придерживаться вариации одной из этих тем. Подумайте о своих любимых фильмах, номинированных на «Оскар» — они зависят от одного из семи сюжетов?

Давайте исследуем эти архетипы и подумаем, как мы можем использовать их при написании нашего видео-маркетингового контента.

Преодоление монстра

1. Преодоление монстра

Первый сюжет, который описывает Кристофер Букер в «Семи основных сюжетах», — это «Преодоление монстра» — возможно, самый простой сюжет из всех, он также чрезвычайно эффективен. Знакомые примеры этого сюжета — Парк Юрского периода, Рокки и Дракула. В этом сюжете герой / неудачник противостоит невозможному злу, которое может быть как фигуральным, так и буквальным монстром. Букер излагает его в пять этапов, начиная с «Предвкушения» (герой начинает понимать, что монстр существует) и заканчивая «Чудесным побегом» (герой побеждает монстра, сочетая остроумие и храбрость).

Как можно написать сценарий видео, используя этот сюжет?

Представьте свою тему как «монстра», которого вы пытаетесь победить — возможно, вы боретесь с организационными изменениями или вам нужно внедрить новую политику. Теперь представьте себя героем собственного видео и запишите, что происходит между «Предвкушением» и «Чудесным побегом».

После описания монстра на этапе ожидания, напишите этап «Мечта» — где вы встречаетесь с монстром и обнаруживаете, что сильнее, чем вы когда-либо мечтали.Следующий этап? «Разочарование» — возникает конфликт, и вам не удается победить монстра. Непосредственно перед «Чудесным побегом» вам придется пройти этап «Кошмар», обычно это эпическая битва, в которой победа монстра кажется почти неизбежной. И все же вы, герой, в конечном итоге победите.

Этот сюжет идеально подходит, если вы хотите, чтобы ваша команда поддержала вас или присоединилась к вам, чтобы победить вашего монстра. Это вечная сказка, говорите ли вы о Давиде и Голиафе или об управлении изменениями.

Из грязи в богатство

2. Из грязи в богатство

Если при слове Rags to Riches возникают мысли о стеклянных тапочках и полуночных тыквах, вы не одиноки. Золушка — безусловно, самый распространенный пример этого основного сюжета. Однако думайте за пределами дворца.

Этот сюжет рассказывает историю каждого, кто должен упорно трудиться, чтобы преодолеть угнетение или невзгоды, и в конце концов будет вознагражден. Чтобы применить этот сюжет к сценарию видеосюжета на доске, нужно мыслить метафорически.

История «Из грязи в богатство» начинается с того, что главный герой находится в тяжелом положении, и заканчивается тем, что он значительно обогащается и наделен полномочиями. Обычно существует первоначальный катализатор изменений, который приводит историю к полезному завершению.

Для сценария видеосюжета этот сюжет отлично подходит для демонстрации пути от борьбы к успеху. Например, вы продаете недорогое удобное программное обеспечение для домашней безопасности. Вы можете описать тяжелое положение того, кто сталкивается с угрозой кражи, вторжения и неудобств.Затем представьте свое решение для сохранения дневного режима и, наконец, проиллюстрируйте его недавно расширенное существование — все благодаря вашему программному обеспечению. Вуаля!

История Your Rags to Riches не обязательно должна быть сказкой, чтобы она закончилась долго и счастливо.

3. Квест

Звездные войны. Одиссея Гомера. Принцесса-невеста. Сиддхартха. Волшебник страны Оз. Балбесы. Что общего у всех этих историй?

Квест

Все они являются прекрасными примерами третьего типа сюжета в книге Букера «Семь основных сюжетов: поиски».

Квестовые сюжеты обычно связаны с героем или группой героев, которые отправляются в путешествие, движимое каким-то «святым Граалем» — будь то настоящая любовь, поиск пути домой или мир в галактике. Несмотря на то, что на пути они сталкиваются с препятствиями и невзгодами и проходят испытания своего характера и силы, наши герои побеждают, достигнув своей цели и найдя свой неуловимый Святой Грааль.

Как применить этот классический образ к вашему сценарию видео? Ответ прост, и если вы разработали маркетинговую стратегию, вы, вероятно, уже об этом думали.

Что бы вы ни предлагали, будь то услуга, программное обеспечение или программное обеспечение как услуга, напишите сценарий, который превратит это в нечто очень ценное и востребованное.

Опишите проблемы, с которыми ваши клиенты (герои этого сценария) могут столкнуться на пути к вашему решению, и подробно объясните, как к концу задания они будут обладать мощным и мощным инструментом для борьбы с будущими проблемами.

Этот тип сюжета предназначен для придания ценности вашей теме и знания болевых точек, которые она может облегчить.Так что соберите свое ценностное предложение, изучите потребности своих клиентов и будьте готовы к тому, что ищущие решения продвинутся по вашему пути. Да пребудет с тобой сила!

4. Путешествие и возвращение

Путешествие и возвращение

Вы когда-нибудь падали в кроличью нору? Попали в горячую ванну и снова отправились в школу? Зашли в чулан и забрели в лес, которым правит могучий лев? Это сюжетные точки в известных примерах четвертого сюжета Букера, «Путешествие и возвращение» («Алиса в стране чудес», «Машина времени в джакузи» и «Хроники Нарнии», соответственно).

Этот тип сюжета распространен в детских сказках, поскольку он в значительной степени опирается на аллегорию — фантастические события происходят, когда главный герой путешествует (часто волшебным образом) в далекую и иную страну и возвращает изменившегося человека, богатого опытом и более мудрого в отношении себя и окружающих. мир, в котором они живут, благодаря урокам, извлеченным во время своего путешествия.

Этот сюжет идеально подходит для типа сценария, с которым мы в TruScribe хорошо знакомы — метафоры.

Если вы можете представить себе место, землю или даже мир, предназначенные исключительно для того, чтобы рассказывать вашу историю, написать сценарий видео в формате «рейс и возвращение» очень просто.

Разговор об управлении капиталом? Может быть, ваш герой падает в хранилище банка и просыпается в окружении оживающих долларов, чтобы взять его в путь через опасный Лес Финансов.

В ХР? Возможно, ваш персонаж засыпает за своим столом только для того, чтобы мечтать о волшебном офисном здании, где оживают оскорбления, чтобы научить его бороться с домогательствами. Он возвращает измененного сотрудника, готового обучать своих коллег. Этот тип сюжета является ярким и запоминающимся.Используйте его, когда пытаетесь рассказать о широкой или спорной теме, требующей некоторой тонкости.

И если вы обнаружите, что сидите за столом с кучей говорящих животных, пьете чай и не знаете, как вернуться туда, откуда вы начали (образно говоря, конечно), сообщите нам — наши сценаристы будут рады помочь.

5. Комедия

Комедия как сюжет — это не о том, чтобы поскользнуться на банановой кожуре или получить отличную кульминацию. Это больше о серии запутанных, неловких или комичных событий в беззаботном рассказе (часто романе) о людях, которые пытаются победить, но сталкиваются с многочисленными смехотворными трудностями при поиске своего пути.«Много шума из ничего» Шекспира — классический пример комедийного сюжета. Как и во многих других основных сюжетах, сначала создается сцена и повышаются ставки. В комедийном сюжете наступает период замешательства и / или изоляции, прежде чем герой в конце концов одерживает победу. Вспомните «Дневник Бриджит Джонс», «Забыть Сару Маршалл», «Одиннадцать друзей Оушена» или клерков.

Комедия

Главное, что нужно помнить, пытаясь использовать комедию в качестве сюжета видео, — это сохранять легкость во всем.Постарайтесь не прихорашиваться, но придумайте забавный способ продемонстрировать свой продукт или услугу, который создаст пару препятствий между вашей аудиторией и их получением — препятствия, которые может быть забавно наблюдать за тем, как кто-то преодолевает их. Люди хотят болеть за вашего главного героя, а у комедии всегда счастливый конец. Поэтому независимо от того, какие испытания и невзгоды вы можете добавить в историю, чтобы внести элементы замешательства или изоляции, убедитесь, что в конце концов появится улыбка.

6. Трагедия

Трагедия

Шестой основной сюжет Букера, вероятно, самый мрачный из всех семи основных сюжетов.Сюжет «Трагедии», в общем, довольно трагичен, и главный герой этого сюжета может быть хорошим, но у него, вероятно, есть гнусные характеристики — он может даже быть полноценным злодеем. Обычно эти черты проявляются в результате первого этапа сюжета Трагедии, окружающего соблазны. Герой пытается достичь чего-то запретного или обескураживающего, что приведет сюжет к неудачам, по драматической нисходящей спирали, и, наконец, история приходит к печальному выводу, который часто включает в себя трагические последствия для героя.Самый известный пример этого сюжета — «Ромео и Джульетта», но вы можете узнать сюжет Трагедии и в современных сказках, таких как «Славные парни», «Бонни и Клайд», «Настоящий роман» и «Во все тяжкие».

Возможно, вам не захочется переходить на темную сторону в видео на белой доске, но если вы думаете о фатальном недостатке, который вы хотели бы выявить, вот момент, когда вы можете использовать свой сценарий видео, чтобы осветить более темные или очень серьезные тема, связанная с вашей целью.

Например, если вы продаете инновационное лекарство от смертельной болезни, вы можете изобразить саму болезнь как главного героя вашей трагедии.Настроение имеет тенденцию оставаться мрачным на протяжении всего трагического видео, и это часто побуждает к более глубоким размышлениям и размышлениям, которые могут побудить ваших зрителей обратиться к вашему решению.

7. Возрождение

Возрождение

Как и весна, этот сюжет посвящен обновлению, трансформации и новым начинаниям. Герой заговора о возрождении часто заблуждается и меняется к лучшему под руководством другого, более мудрого персонажа или потому, что он вдохновлен любовью, семьей или высшим благом, чтобы стать лучше.Сюжет возрождения можно увидеть в фильмах «Король Лев», «Гринч, укравший Рождество», «Рождественский гимн», «Искупление Шоушенка», «Гадкий я» и «Тайный сад».

Чтобы переработать этот сюжет в сценарий, вы, вероятно, захотите воспользоваться подходом надежного гида. Объясните достоинства, которые могут изменить мир вашего зрителя. Укрепляйте доверие, перечисляя свои решения и объясняя, как они уведут вашего зрителя из плохой ситуации в совершенно новый мир, где он избавится от стресса и в результате сможет заново изобрести свой бизнес, свое здоровье или себя.Этот график представляет собой прекрасную структуру для иллюстрации изменений!

Теперь, когда у вас есть полное представление о 7 основных сюжетах, как вы расскажете свою историю?

И если вам нужны дополнительные инструкции по написанию сценария, ознакомьтесь с этой статьей о распространенных страхах написания сценариев.

TruScribe визуализирует слова, идеи и истории, чтобы изменить то, как люди видят, думают и действуют. Если у вас есть план или вы хотите узнать больше, свяжитесь с нами.